MUBI再次巩固了其作为艺术电影首选平台的地位，推出了《罗丝》（Rose）——导演马库斯·施莱因策（Markus Schleinzer）对极度压抑世界中的社会生存所做的不妥协审视。影片唤起了莎莉·波特（Sally Potter）《奥兰多》（Orlando）和简·坎皮恩（Jane Campion）《钢琴课》（The Piano）中那种不屈的精神，《罗丝》是一则关于在压倒性困境中夺回自主权的有力寓言。施莱因策的这部最新作品震撼而深刻，已被誉为一部电影杰作。
施莱因策此前凭借《迈克尔》（Michael）——一部关于儿童绑架的冷峻心理剧——以及他的第二部作品《安杰洛》（Angelo）确立了自己作为作者导演的声誉，后者批判了18世纪欧洲的制度性种族主义。《罗丝》同样令人难以直视，但带来的冲击力令人震撼，赢得了影评人的热烈好评，并在烂番茄（Rotten Tomatoes）上获得了满分评价。
《罗丝》聚焦于同名主角（由桑德拉·惠勒（Sandra Hüller）饰演），她冒用了一名在战争中阵亡的男性士兵的身份。她凭借虚假身份赢得了社区的尊重，但秘密暴露后一切土崩瓦解。影片描绘了与父权社会对抗的严重后果，惠勒继在《利益区域》（The Zone of Interest）和《坠落的审判》（Anatomy of a Fall）中的突破性表演之后，再次奉献了精彩演出。
IndieWire写道：“《罗丝》令人心碎至极，惠勒的向心力最终会将你吸入她主角所有的伤痛之中。”Variety则将惠勒的表演描述为影片的人性核心，“既披甲防卫又极度脆弱，是一种易变的、不可预测的元素，却又与影片精密的塑形完美契合。”《秃鹫》（Vulture）写道：“没有一个画面是浪费的。没有一句对白显得多余，也没有一个支线情节是偏离主题的……看着惠勒——在众多前作中早已是内敛心碎的大师——我们或许会开始怀疑，我们正在见证她最伟大的角色。”
“这个角色是为桑德拉写的，”施莱因策告诉《好莱坞报道》（The Hollywood Reporter）。“所以我跟踪了她。我看了所有能找到的电影……然后我有幸在一部电影《茜茜与我》（Sisi & I）中与她同台演出。”
在凭借2023年的《坠落的审判》进入主流视野之前，惠勒已在德国电影界证明了自己的实力，在《安魂曲》（Requiem）、《托尼·厄德曼》（Toni Erdmann）和《我是你的人》（I'm Your Man）中有着出色表现。2026年对她而言又是辉煌的一年，她将在《罗丝》、洛德与米勒（Lord and Miller）的科幻史诗《挽救计划》（Project Hail Mary）、亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图（Alejandro G. Iñárritu）的灾难讽刺片《掘地父子》（Digger）以及帕维乌·帕夫利科夫斯基（Paweł Pawlikowski）的传记公路剧情片《祖国》（Fatherland）中担任主演或重要角色。
《罗丝》探讨了关于性别不平等和压迫性父权的棘手而切合时宜的主题，尽管它是一部设定在17世纪德国、三十年战争余波中的时代剧。在基调和主题上，它与《狗镇》（Dogville）、《红字》（The Scarlet Letter）、《萨勒姆的女巫》（The Crucible）、《利益区域》、《使女的故事》（The Handmaid's Tale）和《白丝带》（The White Ribbon）同属一个级别——那些毫不留情地呈现悲剧、不提供宣泄式结局的影片。
