多年来，华特迪士尼影业（Walt Disney Studios）一直是好莱坞最大的制片厂。过去十年，凭借漫威电影宇宙（Marvel Cinematic Universe）和《星球大战》（Star Wars）等主要系列的综合实力、华特迪士尼动画（Walt Disney Animation）和皮克斯（Pixar Studios）的热门动画电影，以及对经典动画的真人翻拍和其他熟悉作品的重新启动，迪士尼取得了无与伦比的成功。
在收购了20世纪影业（20th Century Studios）后，该工作室每年推出一些最大规模影片的能力进一步提升。《阿凡达》（Avatar）、《人猿星球》（Planet of the Apes）、《异形》（Alien）、《铁血战士》（Predator）等作品已成为迪士尼整体片单的核心。所有这些因素使得迪士尼能够自豪地宣称自己是2025年好莱坞票房最高的工作室，其电影总票房达到了66亿美元。
展望迪士尼的未来，仍将有许多热门作品问世。2026年剩余片单的头牌包括《曼达洛人与古古》（The Mandalorian and Grogu）、《玩具总动员5》（Toy Story 5）、真人版《海洋奇缘》（Moana）以及《复仇者联盟：末日》（Avengers: Doomsday）。2027年将有一部新的《复仇者联盟》、一部新的《星球大战》、《冰雪奇缘3》（Frozen III），以及《布鲁伊》（Bluey）和《辛普森一家》（The Simpsons）的电影版。凭借丰富的知识产权（IP）储备，迪士尼在未来多年仍可依赖各种类型的电影保持这一势头。
然而，迪士尼在其运营中存在一个巨大的短板。电子游戏改编电影已成为好莱坞最新的痴迷对象，《我的世界大电影》（A Minecraft Movie）去年的成功，极大地提升了各大制片厂对旗下拥有这个价值83亿美元的电子游戏电影类型的重视程度。迪士尼对此缺乏兴趣令人费解，并将该工作室的未来置于风险之中。
迪士尼是唯一一家不开发电子游戏电影的大型好莱坞制片厂
目前，好莱坞正掀起一场争夺电子游戏电影主导地位的军备竞赛，所有主要玩家都在积极备战。
索尼（Sony）走在这场竞赛的前沿。该工作室计划今年由扎克·克雷格（Zach Cregger）重启《生化危机》（Resident Evil），并在2027年推出真人版《塞尔达传说》（The Legend of Zelda）。此外，凭借与PlayStation的联系，索尼还在筹备《地狱潜者》（Helldivers）、《血源诅咒》（Bloodborne）、《对马岛之魂》（Ghost of Tsushima）、《地平线：零之曙光》（Horizon Zero Dawn）和《往日不再》（Days Gone）的改编作品。由汤姆·霍兰德（Tom Holland）主演的新一部《神秘海域》（Uncharted）也很有可能推出。
派拉蒙（Paramount）今年将推出《街头霸王》（Street Fighter）和《愤怒的小鸟3》（The Angry Birds Movie 3）。价值数十亿美元的《刺猬索尼克》（Sonic the Hedgehog）系列的多部新作正在筹备中。派拉蒙也在支持备受期待的《使命召唤》（Call of Duty）电影。
华纳兄弟（Warner Bros.）在成功将《真人快打》（Mortal Kombat）和《我的世界大电影》（A Minecraft Movie）打造成系列后，即将推出《真人快打2》和《我的世界大电影2》。环球影业（Universal）肯定会继续其大获成功的《超级马里奥》（Super Mario）系列，另一部《玩具熊的五夜后宫》（Five Nights at Freddy's）也值得期待。A24 甚至也加入了电子游戏电影的行列，正在开发由亚历克斯·加兰（Alex Garland）执导的《艾尔登法环》（Elden Ring）和真人版《死亡搁浅》（Death Stranding）。
亚马逊（Amazon）正计划将《模拟人生》（The Sims）和《双影奇境》（Split Fiction）搬上大银幕，而网飞（Netflix）多年来一直在开发《战争机器》（Gears of War）和《生化奇兵》（Bioshock）的真人版。此外，还有一些尚未确定制片厂的电子游戏电影正在开发中，例如新近宣布的《战地》（Battlefield）电影。更不用说所有那些正在改编成电视剧的电子游戏了。
尽管迪士尼拥有收购其中一些IP的资金，以及华特迪士尼影业和20世纪影业的实力，但它多年来一直对电子游戏电影敬而远之。迪士尼最接近这一领域的作品包括《创：战纪》（Tron）系列、《无敌破坏王》（Wreck-It Ralph）和《失控玩家》（Free Guy）。区别在于，这些影片都是具有电子游戏相关情节的原创作品，而非对已知游戏的改编。
在迪士尼上一次尝试之后，电子游戏电影变得重要得多
事实是，迪士尼已经十多年没有涉足电子游戏改编电影这一类型了。其最受瞩目的作品是2010年由杰克·吉伦哈尔（Jake Gyllenhaal）主演的《波斯王子：时之刃》（Prince of Persia: The Sands of Time）。尽管该片全球票房达到了3.36亿美元，但在票房上却是亏损的，并且遭到了影评人和普通观众的差评。
四年后，迪士尼凭借《极品飞车》（Need for Speed）再次尝试这一类型。这部赛车游戏改编作品在全球获得了2.03亿美元的票房，相对于其6600万美元的预算来说是盈利的。然而，该片同样恶评如潮。迪士尼在早期就遇到了这些电影的困境，并似乎决定放弃在这个不稳定的类型中寻求成功。
现在迪士尼面临的问题是，电子游戏电影的规模要大得多。这清楚地反映在好莱坞各大制片厂正在开发的大量项目上。这些工作室之所以这样做，是因为它们都看到了这些IP如何能带来巨大的成功，并成为影院中新的热门IP。
在迪士尼停止制作电子游戏电影的这些年里，索尼的《神秘海域》在疫情期间票房突破了4亿美元，《玩具熊的五夜后宫》尽管同步流媒体发行，仍取得了近3亿美元的票房，《刺猬索尼克3》的票房飙升至近5亿美元，《我的世界大电影》全球票房超过9.5亿美元，而《超级马里奥》则成为了一个价值20亿美元的系列。
随着众多激动人心的电子游戏电影正在筹备中，迪士尼的竞争对手应该会继续在这一类型中取得成功。如果迪士尼继续忽视这座金矿，不将其改编作品搬上大银幕，那将是一个错误。
迪士尼忽视电子游戏电影是一种风险
过去几年帮助好莱坞打破了“电子游戏电影诅咒”。这些改编作品质量的提高确保了人们对这些电影的极大兴趣。观众们最近一次又一次地用钱包证明了这一点。这就是为什么有人认为电子游戏电影即将取代超级英雄电影，成为好莱坞最大、最赚钱的趋势。
迪士尼如果未能接受这一现实并调整其战略以纳入一些电子游戏电影，可能会付出巨大代价。漫威电影宇宙和《星球大战》能否永远保持高收益还不确定。观众们愿意蜂拥去看的《阿凡达》电影数量（以及詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）有时间制作的量）可能也存在上限。迪士尼需要新的系列，而不是更多的重启和翻拍。电子游戏是一个解决方案。
如前所述，迪士尼可能需要考虑获取不同电子游戏的版权才能使这成为可能。最大的例外无疑是《王国之心》（Kingdom Hearts）。迪士尼拥有史克威尔艾尼克斯（Square Enix）这个备受喜爱的跨界系列，长期以来一直有人呼吁该工作室批准制作一部改编自该游戏的动画电影。到目前为止，迪士尼没有表现出任何会这样做的迹象。
迪士尼面临的障碍是，它想要那些具有广泛吸引力的IP，比如《我的世界》、《马里奥》和《索尼克》。除非《宝可梦》（Pokémon）的版权变得可用，否则没有明显的选择。人们很容易想象，如果《堡垒之夜》（Fortnite）的开发商Epic Games想要制作电影，迪士尼会希望抓住其改编权——迪士尼在2024年向Epic Games投资了15亿美元。
迪士尼有着在早期介入重大趋势的强大历史，比如在超级英雄电影热潮兴起时收购漫威影业（Marvel Studios），以及购买卢卡斯影业（Lucasfilm）来重启一个备受喜爱的系列。到目前为止，迪士尼在电子游戏电影方面未能走在前列。现在是时候让迪士尼适应并找到参与这一类型的方法，否则它将面临在好莱坞和观众需求演变中被甩在后面的风险。
