李·克罗宁（Lee Cronin）正试图通过《木乃伊》（The Mummy）带来该系列迄今为止最黑暗的一部作品，这其中就包括打破该系列一个重要的传统。为纪念影片于4月17日上映，ScreenRant的阿什·克罗森（Ash Crossan）采访了李·克罗宁和詹姆斯·温（James Wan），共同探讨了这部《木乃伊》。当被问及打破该系列27年来保持PG-13级或更低评级的传统，成为系列首部R级电影时，这位编剧兼导演解释说，他们“并没有具体讨论过我们可以走多远”，并承认团队“知道我会做什么以及我喜欢做什么”，因此他追求更极端的内容是“注定的”。
然而，克罗宁也解释说，“我并非为了突破界限而突破界限”，他认为自己的电影是在为观众“努力创造一种整体体验”，并且“让恐怖有目的性”。对他来说，这始于让观众在凯蒂（Katie）失踪、一切开始分崩离析之前，“爱上这些角色和这个家庭”。他暗示，这种平衡的一个很好的例子是“电影中可能被谈论得较多的一个涉及脚趾甲的时刻”：
李·克罗宁：但这也服务于一个目的，因为它开始时很温馨，因为这实际上是关于一位母亲、一位祖母和这个女儿的故事，她们实际上只是试图营造一种正常感。你明白我的意思吗？她们想做个美甲，这么说可能更贴切。然后从那里开始，发生了一些非常本能的事情，但同样，在另一方面，它又回归到故事的神秘感和情节中。
温也同意他的这位导演“并非为了惊吓而惊吓”，对此克罗宁解释说，《木乃伊》中那些更令人震惊的时刻“并非偶然”。由于这些恐怖有着情感根源，这位编剧兼导演发现，“你可以根据需要尽可能推进，以确保那一刻的表达尽可能充分”。
考虑到影片背后的创作人才，这部新的《木乃伊》电影获得R级评级或许并不令人意外。正如克罗宁所承认的，他之前的两部电影《地面之洞》（The Hole in the Ground）和《鬼玩人：崛起》（Evil Dead Rise）无疑都属于这一评级范畴，尤其是后一部恐怖片，在其某些场景中令人难忘地使用了超过1.2万升的人造血。
同样，温最为人所知的是他在恐怖类型中更多R级作品，无论是作为制片人还是导演本人。从帮助推出《电锯惊魂》（Saw）、《招魂》（The Conjuring）和《潜伏》（Insidious）系列，到支持从《梅根》（M3GAN）系列电影到《真人快打》（Mortal Kombat）改编作品，再到奥兹·珀金斯（Oz Perkins）改编的斯蒂芬·金（Stephen King）作品《猴爪》（The Monkey），温对非常血腥的素材并不陌生。
但即使不仅仅是打破该系列的评级传统，李·克罗宁的《木乃伊》追求其黑暗的新基调，无疑标志着这个IP的一个新方向。环球经典怪物时代的电影旨在追求更严肃的基调，随后汉默时代则倾向于更夸张的B级片领域，而90年代末至21世纪初由布兰登·弗雷泽（Brendan Fraser）领衔的三部曲，则更类似于《夺宝奇兵》（Indiana Jones）那种冒险与偶尔恐怖相结合的风格。汤姆·克鲁斯（Tom Cruise）那声名狼藉的“黑暗宇宙”重启版同样将恐怖与大片动作混合，但基本上未能引起共鸣。
通过采用更直接的恐怖手法，李·克罗宁的《木乃伊》无疑有很大机会与该系列的其他各种版本区分开来，这一点很重要，因为人们期待已久的第四部弗雷泽电影正朝着2028年5月的上映日期推进。就像此前布伦屋的《隐形人》（The Invisible Man）一样，让一位成功的电影制作人带来一部专注于恐怖的重启之作，可能是这个IP所需要的强心剂。
这对于即将迎来首映周末的李·克罗宁版《木乃伊》来说也非常贴切。影片尚未公布预算细节，但预计在2000万美元左右，而这正好也是其首映周末的预期票房收入。尽管影评尚未出炉，可能会因此改变观众的兴趣，但早期的反响称赞了其极致的恐怖感和视觉效果，兑现了克罗宁和温关于“有理由地走向极端”的承诺。
