詹姆斯·古恩(James Gunn)新掌舵的DC宇宙(DCU)开局良好,展现出对漫画世界宝贵角色阵容的显著关怀,并对更为冷门的角色给予了出人意料的青睐。尽管像超人故事中已出现卓越先生(Mr. Terrific)和元素人(Metamorpho)这样的二线角色,但他们早已凭借多年来在DC动画节目中的表现,留下了令人印象深刻的形象。

鉴于詹姆斯·古恩的DCU已明显表现出对白银时代滑稽风格的诸多偏爱,引入动物侠(Animal Man)——这个一度冷门、被视为白银时代弃子的角色——将再合适不过。古恩已经成功让和平使者(Peacemaker)、捕鼠者(Ratcatcher)、波点人(Polka Dot Man)和义警(Vigilante)等容易被遗忘的角色变得令人难忘。那么,一位拥有真正疯狂故事线的超级英雄又会如何呢?
正如粉丝们所见,DCU迄今为止在其初步路线图中已经展现出了令人印象深刻的类型广度。传统上较为稳妥的选择如超级少女(Supergirl),与DC普通观众不太熟悉的系列如《权力战队》(The Authority)并列,而古恩还计划推出多部恐怖故事,包括泥脸(Clayface)和沼泽怪物(Swamp Thing)。
尽管后两部电影对杰夫·勒米尔(Jeff Lemire)在《新52》中对《动物侠》漫画的杰出身体恐怖演绎构成了挑战,但勒米尔版本本身就是一个出色的身体恐怖佳作,并且在与《沼泽怪物》激动人心的联动故事“腐朽世界”(Rotworld)中产生了强烈交集。但说实话,要让动物侠真正一鸣惊人,最佳途径是明确的。
在1988年9月至1990年7月间出版的《动物侠》主刊第1-26期里,格兰特·莫里森(Grant Morrison)将这位默默无闻的特技演员,转变成为一场迷人形而上学旅程的主角,探讨了虚构与现实的关系。这段超现实的旅程最终将巴迪·贝克(Buddy Baker)带出了他的漫画世界,去面对他的创造者,这意味着电影改编拥有一个绝佳的机会。
就像A-ha乐队的《接受我》(Take on Me)打造了一部传奇音乐视频——其中漫画人物莫滕·哈克特(Morten Harket)将邦蒂·贝利(Bunty Bailey)召唤进他书页间的超现实世界——动物侠也可以通过转描机动画(rotoscope)的魔力,将他的粉丝召唤到银幕上。这种对实拍片段进行描摹的动画技术,将完美捕捉两个相互交织、截然不同的现实。
尽管这项技术并未在主流电影中广泛使用,而是出现在如理查德·林克莱特(Richard Linklater)的《 waking life》、《黑暗扫描仪》(A Scanner Darkly)或《阿波罗10½号:太空时代的童年》(Apollo 10½)等较少被讨论的电影中,但其诡异的真实感与无可否认的图像小说式呈现,是一个坚实的机会。这几乎肯定会让动物侠拥有一段独立的冒险,但这或许是最好的安排。
格兰特·莫里森的《动物侠》展现了该角色最深刻的存在主义危机,因为他要努力应对作为丈夫、父亲、超级英雄和贝克家庭经济支柱的多重困境。故事也触及了诸如不道德的动物实验等现实问题的尖锐刻画,引入了同样被低估的DC角色如野兽酋长(B'wana Beast),并测试了一个能从任何可想象的动物身上汲取力量之人的创作极限。
但当故事揭示出巴迪和他的家人只是被创作者随心所欲改变的角色时,他了解到了自己各种被书写人生的残酷现实,其中一些比另一些更加孤独。这无疑将是一个更偏重思辨的情节,但DCU凭借其更大胆的剧情(如《和平使者》中所见)已经赢得了强烈的好感。
尽管如此,考虑莫里森为该角色做出的其他贡献也是值得的,特别是如果DCU未来要基于《52》制作一部限定流媒体剧集的话。这部由杰夫·琼斯(Geoff Johns)、格雷格·鲁卡(Greg Rucka)和马克·韦德(Mark Waid)卓越合作的作品,在2000年代让动物侠再度回归,揭示了当其连接外星物种时,其能力所具有的神级范围。
虽然古恩早期推出的DCU电影片单确实以更熟悉的面孔为主,但《52》将是一个独特的机会,暂时将这些熟悉的面孔放在一边,同时呈现一个突破性的情节。它将在蝙蝠侠(Batman)、超人(Superman)和神奇女侠(Wonder Woman)缺席的动荡一年里,把动物侠与其他未被充分赏识的英雄、反英雄和反派聚集在一起。
鉴于此前缺乏铺垫就急于推进高概念故事线(如《正义联盟》)对DCEU造成的伤害,《52》肯定不是一个DCU制片人应该仓促上马的系列。但如果DCU想要引入像动物侠这样未被充分赏识的英雄,考虑到身体恐怖路线已被泥脸采用,而莫里森的故事线又有风险,这(改编《52》)或许会是一条激动人心的前进道路。



