近年来，人工智能在好莱坞的崛起已成为一个极具争议的话题，而合成演员蒂莉·诺伍德（Tilly Norwood）的出现更是将矛盾推向高潮。奥斯卡获奖影片《低俗小说》（Pulp Fiction）的联合编剧罗伯特·阿瓦里（Robert Avary）最近就此发表看法，从电影制作人的角度揭示了人工智能如何影响电影行业。他将自己近期的创作高产归功于人工智能，并承认“AI”已成为一个流行词，如今更是获得电影融资的关键。
在参加《乔·罗根体验》（The Joe Rogan Experience）播客节目时，阿瓦里坦率地透露，通过“传统”方式制作电影“几乎不可能”，但当他创立了自己的AI制作公司通用影院动力（General Cinema Dynamics）后，一切发生了改变。他指出，将这家企业定位为一家基于技术的AI公司，极大地简化了获取投资者资金的过程，绕过了好莱坞通常的障碍，获得了推进此前停滞项目所需的资金：
“我出去尝试推动项目制作，但这几乎不可能。然后我在过去一年里建立了一家科技公司，基本上就是制作AI电影，突然间，砰！资金就涌进来了。仅仅因为加上了‘AI’这个词以及它是一家基于技术的公司，投资者就突然出现了，我们现在正在制作三部电影。对我来说，启动这件事如此容易，而通过传统路线制作一部传统电影却如此困难。只要在前面加上AI，突然间你就在制作三部故事片了。”
投资者可能被AI驱动电影吸引的主要原因之一在于，与替代方案相比，这通常是一种更快、更便宜、更高效的生产模式，导致资金“涌向”那些将技术整合到工作流程中的初创公司和工作室，例如通用影院动力。阿瓦里旗下目前正在积极制作的三部电影分别是“一部将于今年假日季上映的家庭圣诞电影”、一部“为明年复活节准备的信仰题材电影”和一部“大型浪漫战争史诗片”。
AI被广泛视为好莱坞的威胁
尽管一些专业人士开始尝试将AI作为创意、效率和成本控制的工具，但更多人将其视为一股颠覆性力量，威胁着传统的好莱坞商业模式和劳动力。这些担忧在上周再次浮现，一段布拉德·皮特（Brad Pitt）和汤姆·克鲁斯（Tom Cruise）打斗的AI生成视频在网上疯传，引发了人们对这项快速发展的技术及其可能对行业产生影响的新的担忧。《死侍》（Deadpool）的编剧瑞特·里斯（Rhett Reese）承认自己被视频场景的质量“震惊”了，并宣称传统电影制作人“很可能要过时了”，他认为个人很快就能坐在电脑前创作出达到制片厂质量的电影。他在X/Twitter上发出了严厉警告：
“用不了多久，一个人就能坐在电脑前，创作出一部与好莱坞当前发行的电影别无二致的作品。诚然，如果这个人水平不行，作品会很烂。但如果这个人拥有克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）那样的才华和品味（这样的人很快就会出现），那将是非凡的。”
AI不仅威胁要取代人类的工作，它还被认为是一种能够贬低创意作品价值并侵犯知识产权的工具。这些担忧引发了2023年的历史性罢工，演员（SAG-AFTRA）和编剧（WGA）要求——并部分获得了——针对AI滥用的保护措施，特别是在同意和补偿方面。然而，许多人认为，电影行业正处在一个关键的十字路口，需要在技术进步与保护劳动力之间取得平衡。
