万众期待的玛丽·雪莱经典小说改编电影《弗兰肯斯坦》终于在2025年问世，却令人失望地沦为一场冗长乏味的套路化叙事之旅。这部作品虽为吉尔莫·德尔·托罗创下烂番茄观众评分纪录，但走出影院的观众仍感到意犹未尽。
《弗兰肯斯坦》或许将开启吉尔莫·德尔·托罗的“蒂姆·伯顿时代”，若真如此，我们乐见这位导演拓展始终与其艺术气质高度契合的创作领域。然而本片更像是导演在实现夙愿——毕竟拍摄此作始终是他的梦想。
与多数改编作品一样，网飞出品的《弗兰肯斯坦》对原著进行了调整。可惜部分改动削弱了故事的诗歌美感，甚至影响了传递主题的力度。尽管视觉体验令人沉醉，但影片也折射出好莱坞重拍文化的现状。
最令人失望的是，这部改编作情感苍白，仿佛是对文学文本的直译，抽离了原著历久弥新的文学锋芒。过于拘泥字面意义的呈现，甚至通过直白对白点明主题。
影片讲述维克多·弗兰肯斯坦因幼年丧母立志征服死亡，通过拼接尸体碎片创造怪物的故事。由于对造物智力发育迟缓失去耐心，他试图毁灭创造物，由此引发持续数十年的生死纠缠，最终以维克多·弗兰肯斯坦之死告终。
流媒体版与小说的差异并未带来颠覆性改变，主要体现于新增角色或删减原著人物——这些角色在改编中本就无足轻重。熟悉《弗兰肯斯坦》的观众，特别是原著读者，可能会因影片冗长而感到乏味。
当初电影宣布立项时曾引发全民期待，毕竟这部同情怪物的哥特奇幻恐怖片完美契合吉尔莫·德尔·托罗的创作谱系。多年来他始终致力于重塑“怪物”定义，拍摄《弗兰肯斯坦》似是顺理成章之举。
但正因过于契合其风格，影片反倒像一场德尔·托罗作者印记的嘉年华，既未升华原著也未带来新意。米娅·高斯饰演的角色与三位不同人物存在情感纠葛，其丰富的恐怖片经验使她成为最稳妥的选角。
尽管戏份吃重，高斯却未能赋予角色足够亮点。该片也值得雅各布·艾洛迪影迷关注，他此番贡献了职业生涯最佳表演。不过用艾洛迪替代原定安德鲁·加菲尔德的决策，显露了制片方求稳的保守心态。
虽然能否入围奥斯卡重要奖项尚待观察，但业界普遍预测本片将是颁奖季重磅选手。制作设计、服装设计、化妆发型、视觉效果与摄影部门几乎锁定提名。
《弗兰肯斯坦》与去年的《诺斯费拉图》同为恐怖片领域“命中注定的改编”，但后者选择聚焦原著不同维度，而本片却鲜少冒险创新。尽管仅是循规蹈矩的重拍，却已赢得影评界青睐。
《弗兰肯斯坦》的票房捷报、影评盛赞及冲奥潜力，映射出当代影视产业对重拍片的推崇——即便它们未对现有艺术讨论带来实质推进。玛丽·雪莱的原著已被过度解读，世人早无需入门导览。
然而观影体验犹如观看用华美画面包装的情节摘要，醉人色调试图以视觉盛宴掩盖内涵空洞。值得警醒的是，今年票房霸主尽是重拍片与IP电影，《弗兰肯斯坦》或将加入此行列。
虽然原创电影仍将是奥斯卡重要竞争者，但部分奖项几乎已为《弗兰肯斯坦》预留。这部情感疏离的直译式改编不仅能收割奖项，更印证为何制片方宁愿投资稳妥的重拍项目，也不愿押注《鏖战连连》这类可能血本无归的昂贵原创。
