Ain Samiya 圣杯（卢维学研究 #5053）的艺术复原图。图片来源：《古代近东社会杂志“东方之光”》（2025年）。DOI: 10.5281/zenodo.17594729
根据最新研究，刻绘在Ain Samiya 圣杯——这件来自中青铜时代（约公元前2650-1950年）高8厘米的银器——上的故事，可能描绘的并非最初认为的神话。
这件圣杯是55年前在朱迪亚山区的古墓中被发现的。过去学界普遍认为杯身图像描绘的是巴比伦《埃努玛·埃利什》创世神话，但始终未达成真正共识。如今发表于《古代近东社会杂志“东方之光”》的研究提出，另一种解释更具说服力。
Ain Samiya 圣杯是黎凡特地区该时期发现的唯一纯艺术品。其外壁装饰似乎呈现了一系列场景。可惜部分杯体受损导致画面残缺，为解读工作带来更大困难。
可见图案包括：一个半人半兽形象手握植物枝条，两腿间镶有象征天体的玫瑰饰纹；其上半身延伸出两条分离的公牛腿；旁边矗立着一条威严的巨蛇。后续场景中，两个人物托举着载有拟人化太阳的新月，而蛇纹则温顺地匍匐在月牙下方。
早期学者如伊加尔·亚丁认为这些场景是《埃努玛·埃利什》神话的雏形，描述马尔杜克神击败混沌海神提亚玛特后以其身躯创造天地。但批评者指出，杯面图案未见任何战斗或暴力痕迹。更重要的是，该神话文本的出现时间比圣杯制作年代晚了近千年。
新研究作者提出，圣杯图像展现的是宇宙秩序形成的和平进程，而非特定神话。他们认为第一场景象征混沌时期，第二场景则体现秩序建立。关键证据在于：太阳神（底部小玫瑰纹）在第一场景刚刚诞生，而后升居要位并呈现拟人化面貌。
研究团队解释：“艺术家通过精妙的风格变化呈现时间流逝。左侧太阳形体微小表明其新生状态，右侧则通过拟人化刻画展现其成长后的力量与欢欣。”“神灵作为永恒存在，在两场景中体型相当，但装束明显进化：从裸身变为优雅束腰外衣，头饰更趋现代，双耳佩戴耳饰。”“颈部的细微皱纹或许暗示神祇亦会衰老。而被驯服的蛇纹经过漫长岁月后，也从当初统治宇宙时的昂首姿态转变为如今的佝偻模样。”
研究列举了与埃及、美索不达米亚、安纳托利亚等地宇宙创世主题艺术的诸多相似元素。特别是新月舟意象——在近东文化中普遍承担运载天体横越天空的职能，成为青铜时代信仰体系的重要组成部分。人牛混合形象也见于其他文明脉络。
作者强调：“最生动的例证是塞提一世石棺（公元前1279年）的结尾场景与安纳托利亚中部的赫梯圣地雅兹勒卡亚（约公元前1230年）的牛人浮雕。Ain Samiya 圣杯反映了这类两河流域图饰的早期源流。”这使团队推断圣杯由南美索不达米亚匠人设计，在北美索不达米亚或北叙利亚地区制作，因该地区盛产白银。
尽管新研究论证有力，但对创作者原意的解读仍存疑点。圣杯出土时的原始状态记录不全，图像解析主要依赖图标类比而非直接文本证据。部分学者保持审慎态度，例如未参与研究的普林斯顿神学院圣经学者马克·史密斯向《史密森尼》杂志表示，这些图像可能表现其他神话（如巴力循环）。他指出：“质疑其与巴比伦创世故事的关联是正确的，但这是否属于创世神话本身仍待商榷。”
