过去几年间，但凡使用过YouTube平台的观众，大概率都遭遇过那些“不应存世”的奇幻电影预告。这些视频或是呈现从未立项的拍摄企划，或是将已故演员的形象与扭曲的AI生成画面强行缝合。这些内容确实能引发观众对“平行时空”设定的遐想，但对全球版权方而言，却可能是一场噩梦的序章。据《截止日》披露，影视巨头似乎正从这类侵权内容中坐享广告分成收益。
虽然视频创作者坚称其作品在为《碟中谍》《神奇四侠》等商业大片引流造势，但美国演员工会等从业者组织提出了针锋相对的观点。该工会在公开声明中强调：“我们正通过合约谈判与立法途径全力捍卫会员的肖像权与声音权，同时要求合作方采取强硬手段打击所有AI侵权行为。放任未经授权、质量低劣的IP滥用行径，只会导致恶性竞争，最终让科技公司收割短期利益，摧毁人类创作者的生存空间。”
部分YouTube频道凭借AI缝合内容已累计斩获数十亿次播放量，这些流量确实能转化为实际收益。但相较于影视公司通过院线票房、流媒体订阅与版权授权获得的巨额收入，这些广告分成不过是沧海一粟。正是这种悬殊对比，令从业者对片方“拣了芝麻丢了西瓜”的短视操作愈发不满——尽管传媒集团高层不断作出承诺，但选择性执法的现状已让创意工作者群体怒火中烧。
自互联网具备文件传输能力以来，伪造电影物料就始终盘踞在虚拟空间。从早期的欺诈性病毒文件，到如今消解艺术价值的AI垃圾，这种现象正如宫崎骏（Hayao Miyazaki）针对其作品遭AI滥用的控诉：“这根本是对生命本质的亵渎。”当好莱坞在知识产权与人工智能的碰撞中面临生存危机时，创作者们只能目睹资本力量拥抱那些贬损人类创造力的技术革新。《截止日》就版权放任现象联系多家制片厂寻求回应，均遭遇礼貌性回避。
